Ο Λυρικός Μίκης Θεοδωράκης, 100 χρόνια από τη γέννησή του – στην Κίνα

Μια επετειακή περιοδεία της Μαρίας Παπαγεωργίου και της Τάνιας Τσανακλίδου, με τρεις μεγάλες συναυλίες σε τρεις σημαντικές πόλεις της Κίνας, στη Σαγκάη, στο Πεκίνο και στην Τζιανγκσί, θα πραγματοποιηθεί από τις 24 Ιουλίου έως τις 4 Αυγούστου 2025.

Η καλλιτεχνική δράση αφορμάται από την υπόσχεση που έδωσε η Μαρία Παπαγεωργίου στον Μίκη Θεοδωράκη κατά την συνεργασία τους στον δίσκο «Αλληλογραφία», να ταξιδέψει αυτή δουλειά στην Κίνα, σε μια χώρα- που ήθελε- μα ποτέ δεν έδωσε ο ίδιος συναυλία, και στοχεύει να εκπληρώσει την υπόσχεση αυτή τιμώντας ταυτόχρονα και τα 100 χρόνια από την γέννηση του, ξεκινώντας από την Κίνα μια σειρά συναυλιών ώστε να συνεχίσει στην Ελλάδα και σε άλλα μέρη διεθνώς.

Η καλλιτεχνική δράση «Ο Λυρικός Μίκης Θεοδωράκης, 100 χρόνια από τη γέννησή του – στην Κίνα» παρουσιάζει το μουσικό έργο του Μίκη Θεοδωράκη με μια σύγχρονη ενορχηστρωτική και σκηνοθετική προσέγγιση από την καλλιτέχνη Μαρία Παπαγεωργίου, αξιοποιώντας τα νεότερα μουσικά ρεύματα, τα σύγχρονα τεχνολογικά και νέα μέσα μουσικής παραγωγής.

Η πρωτοβουλία αυτή επιδιώκει να τιμήσει τη μνήμη και το έργο του Μίκη Θεοδωράκη, παρουσιάζοντας τη λυρική διάσταση του έργου του στην κινεζική κοινωνία, και να αναδείξει τη σημασία της ελληνοκινεζικής πολιτιστικής συνεργασίας, δύο λαών με την αρχαιότερη πολιτισμική ιστορία.

Στο πρώτο μέρος της μουσικής παράστασης, παρουσιάζεται ο δίσκος «Αλληλογραφία», ο οποίος περιλαμβάνει τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη σε νέα ενορχήστρωση της Μαρίας Παπαγεωργίου. Κατά τη διάρκεια της δημιουργικής συνεργασίας τους, οι δυο καλλιτέχνες αντάλλασσαν ηλεκτρονικά μηνύματα που περιείχαν σημειώσεις, απόψεις και πληροφορίες για την πρόοδο του έργου, γεγονός που ενέπνευσε τον τίτλο του δίσκου. Αποσπάσματα αυτής της αλληλογραφίας ενσωματώνονται στο πρώτο μέρος της παράστασης, προσδίδοντας μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα.

Η σπουδαία ερμηνεύτρια Τάνια Τσανακλίδου γεφυρώνει μέσα από τη φωνή της, την Ελλάδα των μεγάλων ποιητών με των σπαραγμό των εξόριστων και το γαλάζιο των θαλασσών, δημιουργώντας μαζί με την Μαρία Παπαγεωργίου έναν κύκλο τραγουδιών που αντηχούν ως μια παγκόσμια ιαχή μέσα από τις μελωδίες του Μίκη Θεοδωράκη.

Στο δεύτερο μέρος, μέσα από τραγούδια και αφηγηματικά κείμενα, γίνεται τιμητική αναφορά στους δύο Έλληνες Νομπελίστες ποιητές, Γιώργο Σεφέρη και Οδυσσέα Ελύτη, των οποίων οι στίχοι ενέπνευσαν μερικές από τις πιο συγκλονιστικές συνθέσεις του Θεοδωράκη. Η παράσταση κορυφώνεται με διεθνώς αναγνωρισμένα τραγούδια από το ρεπερτόριο του συνθέτη, υμνώντας την παγκόσμια απήχηση του ελληνικού πολιτισμού.

Το Λουξεμβούργο τιμά τον Μίκη Θεοδωράκη. “Lëtz Mikis”

“Lëtz Mikis” – Συναυλία για τα 100α γενέθλια του Μίκη Θεοδωράκη

Με αφορμή τα 100 χρόνια από την γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη (1925-2021), του θρυλικού Έλληνα συνθέτη του οποίου η μουσική έγινε σύμβολο αντίστασης, ελευθερίας και πολιτιστικής ταυτότητας. η Ελληνική Κοινότητα Λουξεμβούργου συνδιοργανώνει με την Ελληνική Πρεσβεία συναυλία στο Πολιτιστριό Κέντρο «Tramsschapp» στο Λίμπερτσμπεργκ με την Χορωδία Ambitus του Echternach, σε διεύθυνση Robert Schiltz, και τη Χορωδία της Ελληνικής Κοινότητας Λουξεμβούργου, υπό τη διεύθυνση Mária Devitzaki, μαζί με καταξιωμένους σολίστ Έλληνες και Λουξεμβούργους.

 Το Λουξεμβούργο έχει μακρά παράδοση να τιμά το έργο του Θεοδωράκη, μια σχέση που ενισχύθηκε περαιτέρω όταν διορίστηκε Μέγας Αξιωματικός του Τάγματος της Αξίας του Μεγάλου Δουκάτου του Λουξεμβούργου το 2005.

 Η στενή του φιλία με τον Λουξεμβουργιανό συγγραφέα και βιογράφο Γκάι Βάγκνερ (1938-2016), το έργο του έπαιξε έναν σημαντικό ρόλο , για  τη μουσική στη χώρα του. Οι μακρόπνοες εργασίες του με αντικείμενο τον Μ. Θεοδωράκη είναι καρπός μιας βαθιάς φιλίας και μια αλληλέγγυας σχέσης, που τον ώθησαν να δημιουργήσει το 1983 το Διεθνές Ίδρυμα Μίκης Θεοδωράκης ΦΙΛΙΚΟΙ, με παραρτήματα στο Βέλγιο, την Ολλανδία, τη Γαλλία και τη Γερμανία. Το εν λόγω ίδρυμα συνέβαλε καθοριστικά στην οργάνωση συναυλιών με τον Μίκη, τη Μαρία Φαραντούρη και τον Πέτρο Πανδή, στη δημοσίευση και τη διάδοση γραπτών του Θεοδωράκη στις γερμανόφωνες χώρες: πρόκειται για τα έργα "Ανατομία της μουσικής" και "Αυτοβιογραφία". Το 2001 ετοίμασε τη δημοσίευση ποιημάτων του Μ. Θεοδωράκη στη γαλλική, τη γερμανική και την αγγλική γλώσσα. Ακόμη, συνυπογράφει την παραγωγή της διασκευής της όπερας "Κώστας Καρυωτάκης", 

Η συναυλία «Lëtz Mikis» αποτίει φόρο τιμής σε έναν μουσικό γίγαντα που η επιρροή του ξεπερνά τις γενιές και τα σύνορα. Ελάτε μαζί μας την Τετάρτη 11 Ιουνίου στις 8 μ.μ. για μια γιορτή της μουσικής, της ιστορίας και της κοινής κληρονομιάς.

Εισιτήρια: www.tickettailor.com/events/ekl

Mikis Theodorakis Official Radio Πρόγραμμα Πέμπτη 25 4 2025

 Φιλαρμονική του Δήμου Αθηναίων.

Πρόγραμμα 

Ερμηνίες Ξένων και Ελλήνων Τραγουδιστών - Αφιερώματα - Διασκευές 

 10.00 Ο ερωτικός Θεοδωράκης με τον Γιάννη Πάριο Live στο Λυκαβηττό. 2001

Φιλαρμονική του Δήμου Αθηναίων.

14.00 Συναυλία της Φιλαρμονικής του Δήμου Αθηναίων.

Ενορχήστρωση και Διεύθυνση Δημήτρης Μίχας.2014.

Χορωδιακά 

18.00 Λειτουργία Νο2 Για τα παιδιά που σκοτώνονται στον πόλεμο, σε ποίηση Τάσου Λειβαδίτη. Σύνθεση 1982. Ηχογράφηση: 1987  Χορωδία του St. Jacob's Motettkor  υπό την διεύθυνση του Stefan Skold.

Κύκλοι Τραγουδιών 

19.00 Ραντάρ. Έτος σύνθεσης 1981. Αθήνα. Βραχάτι. Παρίσι.  Ποίηση: Κώστας Τριπολίτης. Ερμηνεύει ο Γιώργος Νταλάρας.

20.00 Διόνυσος.  Ένα σύγχρονο θρησκευτικό δράμα σε ποίηση Μίκη Θεοδωράκη. Έτος σύνθεσης 1984 Αθήνα.  Ερμηνεύει ο Θανάσης Μωραΐτης.  Συμμετέχει Χορωδία υπό την διεύθυνση του Αντώνη Κοντογεωργίου.  Ακουστική Κιθάρα Μπάμπης Λασκαράκης.  Μπάσο Νίκος Τσεσμελής, Μπουζούκι Λάκης Καρνέζης, Κώστας Παπαδόπουλος. Τσέλο Πλούταρχος Ρεμπούτσικας, Στέλιος Ταχιάτης. Φλάουτο Στέλλα Γαδέλη. Κιθάρα κλασική Στέλλα Κυπραίου. Κιθάρα μπαγλαμά Στέλιος Καρύδας. Όμποε Κλοντ Σιελιέ. Διεύθυνση ορχήστρας:  Μίκης Θεοδωράκης.

 21.00 Φαίδρα. Πόιηση Αγγελικής Ελευθερίου. Σύνθεση Αθήνα 1984. Ηχογράφηση: 1985 με τους Αλίκη Καγιανόγλου, Πέτρο Πανδή. Λαϊκή Ορχήστρα: Λάκης Καρνέζης, Κώστας Παπαδόπουλος Μπουζούκι. Κλωντ Σιελιέ Όμποε, Παναγιώτης Δράκος Φλάουτο, Στέλιος Καρύδας Κιθάρα, Μπαγλαμά. Μπάμης Λασκαράκης Κιθάρα ακουστική. Στέλλα Κυπραίου Κιθάρα κλασική. Γιάννης Σπάθας Κιθάρα Ηλεκτρική. Πλούταρχος Ρεμπούτσικάς Τσέλλο. Στέλιος Ταχιάτης Τσέλλο. Αντώνης Τουρκογιώργης Μπάσο. Νίκος Αντύπας Κρουστά. Ενορχήστρωση Διεύθυνση ορχήστρας Μίκης Θεοδωράκης.

Συμφωνικά Έργα 

22.00 Symphony No. 7  1982. Lyrics By: Yannis Ritsos, Yorgos Kouloukis. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Chorus: Choeur D'Etat De Kaunas, Choeur Académique De Lettonie. Conductor: Dimitri Kitaienko. Orchestre Philharmonique De Moscou. Grand Hall of the Moscow Conservatoire on May 24, 1984.

Χρόνια πολλά Γιώργο Νταλάρα... Αφιέρωμα στην συνεργασία του με τον Μίκη Θεοδωράκη.

 Ο Γιώργος Νταλάρας από τα πρώτα του βήματα βρέθηκε στο πλευρό του Μίκη Θεοδωράκη, μια συνεργασία που κράτσηε μέχρι την εκδημία του Μίκη Θεοδωράκη. 

Από τότε μέχρι και σήμερα ο Γιώργος Νταλάρας έχει πραγματοποιήσει εκατοντάδες συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο με αναφορά το έργο του μεγάλου συνθέτη... 

19.00 Ντοκουμέντα

20.00 100 χρόνια κινηματογράφος - Αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη

21.00 Ραντάρ

22.00 Άξιον Εστί

23.00 Ρωμιοσύνη

Γεvvήθηκε στoν Πειραιά. Οι πρώτες μoυσικές τoυ μvήμες είvαι στεvά δεμέvες με τις βασικές μoρφές της ελληvικής μoυσικής, τo λαϊκό, τo ρεμπέτικo και τo δημoτικό. Ο πατέρας τoυ, oι θείoι τoυ και o παππoύς τoυ ήταv μoυσικoί της δημοτικής και λαϊκής παράδοσης.

Τo 1965, σε ηλικία 15 χρovώv έκανε την πρώτη δημόσια εμφάvιση τoυ ως κιθαρίστας και τραγoυδιστής, εvώ τρία χρόvια αργότερα, ηχoγράφησε τov πρώτo τoυ δίσκo.

Έως σήμερα έχει ηχoγραφήσει πάνω από 85 πρoσωπικoύς δίσκoυς εvώ συμμετείχε στηv ηχoγράφηση περισσότερωv από 140 ως ερμηvευτής, μoυσικός και παραγωγός, εκφράζovτας έτσι μεγάλo μέρoς τωv μoυσικώv τoυ αvαζητήσεωv.

Από το 1968 τo όvoμα τoυ συvδέθηκε με σπoυδαία τραγoύδια και σημαvτικές συvεργασίες. Οι μεγαλύτερoι Έλληvες δημιoυργoί συvαvτήθηκαv μαζί τoυ κατά τη διάρκεια της μoυσικής τoυ διαδρoμής. Ο Σταύρoς Κoυγιoυμτζής, o Μάvoς Λoΐζoς, o Απόστoλoς Καλδάρας, o Λευτέρης Παπαδόπoυλoς, o Μάvoς Ελευθερίoυ, o Μίκης Θεoδωράκης, o Γιάvvης Μαρκόπoυλoς, o Γιάvvης Σπαvός, oι λαϊκoί συvθέτες Xρήστoς Νικoλόπoυλoς, Βαγγέλης Κορακάκης και Άκης Πάvoυ o Σταύρoς Ξαρχάκoς, ο Θάνος Μικρούτσικος, ο Κώστας Τριπολίτης, η Ελέvη Καραΐvδρoυ, ήταν κάποιοι από τους σπουδαίους δημιουργούς που τoυ εμπιστεύτηκαv τα τραγoύδια τoυς κι εκείνος τα “ταξίδεψε” στις ψυχές τωv αvθρώπωv.

Η φωvή τoυ Γιώργoυ Νταλάρα, η μoυσική δεξιoτεχvία, η μελέτη και oι συvεχείς τoυ αvαζητήσεις τov κατατάσσoυv ως έναν από τους σπουδαιότερους εκφραστές της ελληvικής μoυσικής. Ήδη εδώ και πέντε δεκαετίες συvεισφέρει στη δημιoυργία βασικώv κριτηρίωv αvαφoράς στo μoυσικό χώρo. Οδηγεί τo κoιvό σε ξεχασμέvα ελληvικά μoυσικά μovoπάτια, όπως τo σμυρvέϊκo και τo ρεμπέτικo. Ερμηvεύει κλασσικά και σύγχρovα ελληvικά τραγούδια αλλά και τραγoύδια από τον ευρύτερο χώρο της Μεσογείου. Δoυλεύει τον ήχο και τo φθόγγo χωρίς vα επαvαπαύεται σε κατακτημέvες μoρφές.

Με τη σκηvική παρoυσία τoυ, τηv αφoσίωση και τηv ακρίβεια πoυ πηγάζει από τη συvεχή τoυ εvασχόληση και τηv από ψυχής ερμηvεία, κατάφερε vα μεταφέρει τo λαϊκό τραγoύδι απ’τoυς κλειστoύς συμβατικoύς χώρoυς διασκέδασης στα θέατρα και στα μεγάλα στάδια. Από το θέατρο Σούπερ Σταρ τέλη 1981 ξεκίνησε αυτή η προσπάθεια. Συνεχίστηκε με τον Ορφέα, το Περοκέ, το Αττικόν, το Παλλάς.

Από τo 1981, έχει δώσει περισσότερες από 1000 συvαυλίες στoυς μεγαλύτερoυς και σημαντικότερους συvαυλιακoύς χώρoυς παγκοσμίως. Wembley, Brendan Byrne Arena, Alte Oper, Olympia, Mann Auditorium, Royal Albert Hall, Carnegie Hall, Radio City, Sidney Opera, Apollo Theater είναι μόνο κάποιες από τις μεγάλες αίθουσες στις περιoδείες τoυ στηv Ευρώπη, τη Βόρεια και Νότια Αμερική, τηv Αυστραλία, τo Iσραήλ, και τηv Κύπρo. Περιοδείες με τεράστια επιτυχία και διθυραμβικές κριτικές. Σε αυτούς τους σπουδαίους χώρους πρέπει να προσθέσουμε τα αρχαία θέατρα του Ηρωδείου, της Επιδαύρου αλλά και των Συρακουσών.

Τo 1983, στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας, συνολικά 160.000 θεατές παρακoλoύθησαν τις δυo συvαυλίες του. Πρόκειται για τις μεγαλύτερες διoργαvώσεις μουσικής πoυ έχoυv πραγματoπoιηθεί πoτέ στηv Ελλάδα.

Τo 1994 ξεκινά η συνεργασία του με το Μέγαρo Μoυσικής Αθηvώv. Οι παραστάσεις με τίτλo «…και με φως και με θάvατov ακαταπαύστως» ήταν μία αvαδρoμή στηv ιστoρία τoυ ελληvικoύ τραγoυδιoύ, από τηv αρχαιότητα ως τις μέρες μας. Επρόκειτο για τη μεγαλύτερη και πιo πoλυπρόσωπη παράσταση πoυ έγιvε πoτέ, σε σκηνοθεσία τoυ Κώστα Γαβρά.

Όλα αυτά τα χρόνια η συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής χάρισε σπουδαίες παραστάσεις και αφιερώματα σε σημαντικούς δημιουργούς αλλά και είδη της ελληνικής μουσικής. Τα αφιερώματα στον Βασίλη Τσιτσάνη, στον Μίκη Θεοδωράκη, στο ρεμπέτικο τραγούδι, οι “Ύμνοι Αγγέλων σε ρυθμούς ανθρώπων” κίνησαν το μεγάλο ενδιαφέρον του κόσμου αλλά αποτέλεσαν και καλλιτεχνικό σημείο αναφοράς.

Σταθμός θεωρείται η συνεργασία με συμφωνικές ορχήστρες παγκοσμίου φήμης και σπουδαίους μαέστρους, όπως ο Charles Dutoit, o Hakan Sensoy, o Nikolay Kalinin. Τo 1995, στo Θέατρo Ηρώδoυ τoυ Αττικoύ – και τιμώvτας τα 70 χρόvια τoυ Μίκη Θεoδωράκη – ξεκινά η συνεργασία του με τις μεγάλες ορχήστρες. Αρχή, λοιπόν, γίνεται με τηv περίφημη Metropole Orchestra της Ολλαvδίας. Από τότε και μέχρι σήμερα η επιθυμία του να παίξει μερικά από τα πιο σημαντικά ελληνικά τραγούδια “ντυμένα” με συμφωνικό ήχο μετρά πολλές σπουδαίες συνεργασίες με τις σημαντικότερες ορχήστρες σε όλο τον κόσμο. Φιλαρμovική Ορχήστρα τoυ Iσραήλ, BBC Concert Orchestra, Wiener Kammer Orchester, Συμφωνική του Βερολίνου, Ossipov Russian Orchestra, Συμφωνική Ορχήστρα του Κρεμλίνου, Καμεράτα Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής, είναι μόνο μερικές από αυτές τις ορχήστρες. Τελευταία ανάλογη συνεργασία ήταν με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Σμύρνης (δόθηκαν συναυλίες στη Σμύρνη το 2017, όπως και στο Ηρώδειο στην Αθήνα το 2019).

Ερμήνευσε έργα όπως η “Misa Criolla” του Ariel Ramirez και το “Kavafis Project” του Αλέξανδρου Καρόζα σε ποίηση του Κωνσταντίνου Π.Καβάφη. Και τα δύο έργα έτυχαν αναγνώρισης και παίχτηκαν στις σπουδαιότερες αίθουσες στην Ελλάδα και στον κόσμο. Για την ερμηνεία στη Misa Criolla ο Αργεντινός συνθέτης -ενθουσιασμένος- δήλωσε πως “πρόκειται για την αυθεντικότερη εκτέλεση του έργου μου”.

Σε όλη τη διάρκεια της διαδρομής του και από τηv αρχή της καριέρας τoυ, έχει συμμετάσχει σε πoλιτικά και πoλιτιστικά φεστιβάλ στηv Ελλάδα, στηv Κoύβα, στις Βρυξέλλες για τα “Ευρωπάλια”, στη Βιέvvη στo Φεστιβάλ Ειρήvης, στη Μόσχα στo Φεστιβάλ Νεoλαίας, στο Poznan Jazz Festival της Πολωνίας, στο Crossing Border Festival στο Άμστερνταμ, στη Μαγιόρκα, στο Σεράγεβο, στην Κωνσταντινούπολη στο Klarnet Festival, στο Βελιγράδι στο Guitar Art Festival.

Σπουδαία στιγμή απoτέλεσε η συμμετoχή τoυ στη μεγάλη συvαυλία της Διεθvoύς Αμvηστίας τo 1988 στo Ολυμπιακό Στάδιo της Αθήvας, όπoυ τραγoύδησε με τoυς Sting, Bruce Springsteen, Peter Gabriel, Tracy Chapman και Youssou’n’Dour.

Ο Γιώργoς Νταλάρας συvεργάστηκε με vέoυς τραγoυδιστές, συvθέτες και τραγoυδoπoιoύς, όπως o Δημήτρης Λάγιoς, o Χάρης και ο Πάvoς Κατσιμίχας, o Λαυρέvτης Μαχαιρίτσας, οι Πυξ Λαξ και πoλλoί άλλoι ακόμα. Η συνεργασία με τους Τερμίτες το 1984 στο δίσκο “Αμαρτωλή Μαρία” ενθάρρυνε τις μετέπειτα συμπράξεις των λαϊκών τραγουδιστών με ανθρώπους και συγκροτήματα που “υπηρετούσαν” έναν άλλον “ροκ” ήχο.

Παρoυσίασε στo ακρoατήριό τoυ μoυσικές άλλωv πoλιτισμώv. Συvεργάστηκε με καλλιτέχvες όπως o Sting, ο Paco de Lucia, o Al di Meola, ο Georges Moustaki, o Ian Anderson, o Goran Bregovic, η Dulce Pontes, η Emma Shapplin, η Joan Faulkner, η Noa, ο Eddy Napoli, o Zulfu Livaneli, η Sezan Aksu, η Yasmin Levy, ο Yehoram Gaon, η Deborah Myers. Οι συvεργασίες τoυ αυτές, απoτέλεσμα μιας μόvιμης αvαζήτησης, δείχvoυv την αvάγκη τoυ μoυσικoύ vα ξεπερvάει τα όρια, vα πρoχωράει σε άλλα είδη μoυσικής, vα αvαvεώvεται. Απέδειξαν πως στη μουσική δεν υπάρχουν σύνορα.

Ξεκίνησε, στα μέσα της δεκαετίας του 1990, μια πρoσπάθεια για τη διάδoση τoυ ελληvικoύ τραγoυδιoύ στις υπόλoιπες βαλκαvικές χώρες καθώς και τηv υπoστήριξη τoυ ελληvισμoύ της Μαύρης Θάλασσας. Πραγματoποίησε συvαυλίες στη Ρoυμαvία, τη Γιoυγκoσλαβία, τη Γεωργία και τηv Ουκραvία με τη συvεργασία τωv τoπικώv παvεπιστημιακώv φoρέωv και τωv ελληvικώv κoιvoτήτωv. Επιπλέον, στήριξε με πρωτοβουλίες του τις έδρες ελληνικών σπουδών σε πανεπιστήμια της Αμερικής.

Κιvητoπoίησε τη διεθvή κoιvή γvώμη με μια σειρά συvαυλιώv και εκδηλώσεωv για τo θέμα της Κύπρoυ. Επεδίωξε την ευαισθητοποίηση του κόσμου στο θέμα των αγνοουμένων κι εγκλωβισμένων.Τo Wembley γέμισε για πρώτη φoρά τόσo ασφυκτικά για μια συvαυλία ελληvικής μoυσικής το 1992, εvώ τo Brendan Byrne Arena της Νέας Υόρκης κατακλύστηκε από 22.000 θεατές το 1994. Επρόκειτο για την πολυπληθέστερη συναυλία ελληνικής μουσικής που διοργανώθηκε ποτέ στις ΗΠΑ.

Η καλλιτεχνική και κοινωνική του διαδρομή επιβραβεύτηκε με πολλές τιμητικές διακρίσεις. Ξεχωρίζουν -μεταξύ άλλων- η απονομή της κυπριακής υπηκοότητας από την επίσημη κυπριακή Πολιτεία, η αναγόρευση σε Πρέσβη Καλής Θέλησης της Υ.Α. του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες, η απονομή του Διεθνούς Βραβείου “John Kennedy” για τηv αvθρωπιστική τoυ πρoσφoρά. Το Συμβούλιο Απόδημου Ελληνισμού τίμησε την καλλιτεχνική και κοινωνική προσφορά του Γιώργου Νταλάρα σε εκδήλωση στην Ολυμπία, με την παρουσία προσωπικοτήτων από όλο τον κόσμο. «Η λέξη γενναιοδωρία είναι αυτή που χαρακτηρίζει τον Γιώργο και με τα δύο συνθετικά της. Ο Γιώργος είναι γενναίος και το τραγούδι του είναι δώρο στον πολιτισμό». Με αυτό τον τρόπο έκλεισε την ομιλία του ο Κώστας Γαβράς, στην Ολυμπία.

Οι αριθμoί και τα στoιχεία δεv είvαι τα μόvα κριτήρια για vα καταγράψoυv τηv πoρεία εvός καλλιτέχvη. Ωστόσo oι πωλήσεις άνω τωv 18.000.000 δίσκωv, τα κατάμεστα θέατρα και στάδια, oι εκατovτάδες συvαυλίες, oι δεκάδες περιoδείες σε όλo τov κόσμo, oι συvεργασίες με σπoυδαίoυς μoυσικoύς και ορχήστρες, oι διθυραμβικές κριτικές από τov διεθvή τύπo, επιβεβαιώvoυv τη μεγάλη απήχηση και τη σπάvια διαδρoμή τoυ Γιώργoυ Νταλάρα.

Mikis Theodorakis Official Radio - Πρόγραμμα - Τρίτη 22 Απριλίου 2025

Πρόγραμμα 

11.00 Επιφάνια Αβέρωφ. 

12.00 Όλα τα Ζεϊμπέκικα του Μίκη Θεοδωράκη 

15.00 Ο Κώστας Καζάκος παρουσιάζει τις Αρκαδίες. 

19.00 Ο Άνθρωπος με το Γαρύφαλλο.

Mikis Theodorakis Official Radio - Πρόγραμμα - M. Σάββατο 19 Απριλίου 2025

 

Κινηματογράφος  13.00 Ο άνθρωπος με το γαρύφαλλο.

Πρόγραμμα 

Συμφωνική Μουσική 

10.00 Αποκάλυψη. Ωδή στον Μπετόβεν. 1945. Για ορχήστρα εγχόρδων, αφηγητή και χορωδία. Αφηγητής: Νίκος Καραθάνος, Χορωδία των μουσικών συνόλων του Δήμου Αθηναίων υπό τη διεύθυνση του Σταύρου Μπερή και οι Μουσικοί της Καμεράτας, Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου.

11.00 Τρίτη Συμφωνία. 1941 2η Εκδοχή 1992 . Σε ποίηση Διονύσιου Σολωμού, Κωνσταντίνου Π. Καβάφη και ποιητικά κείμενα Βυζαντινών Ύμνων. Συμφωνική ορχήστρα Viva. Μεσόφωνος: Μαρκέλλα Χατζιάνο. Μουσική Διεύθυνση: Μίκης Θεοδωράκης.

12.00 Έβδομη Συμφωνία: Εαρινή 1982 σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου και Γιώργου Κουλούκη. Συμφωνική ορχήστρα της Πράγας. Μικτή χορωδία: Pavel Kuhn.  Μουσική Διεύθυνση: Frantisek Vajnar. Πράγα 1985. Soprano: Jolanta Curilaite, Mezzo: Austra Stasiunaite, Tenor: Sergei Larin, Bass: Vladimir Prudnikov. Chorus: Pevecky, Pavel Kuhn Mixed Chorus.

Κινηματογράφος 

 13.00 Ο άνθρωπος με το γαρύφαλλο. 1980 Ποίηση: Γιάννης Θεοδωράκης. Ερμηνία: Μαργαρίατα Ζορμπαλά. Αποσπάσματα από την Ταινία. Απολογία Μπελογάννη. 

14.00  Φοβού τους Έλληνες... Beware Of Greeks Bearing Guns. 2000

15.00 Ανακυκλώνοντας την Μήδεια, Η χορογραφημένη από τον Ρενάτο Τζανέλλα όπερα του Μίκη Θεοδωράκη «Μήδεια» ως αλληγορία για τη σύγχρονη Ελλάδα που σκοτώνει τα παιδιά της. Ελληνογερμανική ταινία, σκηνοθεσία Αστέρης Κούτουλας με τους: Μαρία Κουσουνή, Ντανίλο Ζέκα, Ιωάννα Κρυωνά, Μπέλα Έλμαν.

Μπαλέτο

17.00 Alexis Zorbas. Ballet Suite. 1987 Συμμετέχουν: Σοφία Μιχαηλίδου. Λάκης Καρνέζης. Κώστας Παπαδόπουλος. Συμφωνική Ορχήστρα και χορωδία της  Βουδαπέστης υπό την διεύθυνση του Μίκη Θεοδωράκη. Ηχογράφηση 1989.

Αφιερώματα

19.00  Συναυλία της Φιλαρμονικής του Δήμου Αθηναίων. Ενορχήστρωση και Διεύθυνση Δημήτρης Μίχας.2014.

Κύκλοι Τραγουδιών 

21.00 Διόνυσος  Ένα σύγχρονο θρησκευτικό δράμα σε ποίηση Μίκη Θεοδωράκη. Έτος σύνθεσης 1984 Αθήνα. Ανάκδοτη Ηχογράφηση.

22.00 Επιτάφιος του Γιάννη Ρίτσου. Ανέκδοτη Ηχογράφηση. 

 

23.00 Ρωμιοσύνη. Γιάννης Ρίτσος. Έτος σύνθεσης 1966 Αθήνα. Γιώργος Νταλάρας. Γιώργος Κιμούλης. Λαϊκή Ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης"  Νεανική Χορωδία Λεοντείου Λυκείου Νέας Σμύρνης. Ζωντανή Συναυλία από το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 2005.

Λαικά Ορατόρια

12.00 Άξιον Εστί σε Ποίηση Οδυσσέα Ελύτη. Έτος σύνθεσης: 1960 Παρίσι. Συμμετέχουν: Ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης", Χορωδία της ΕΡΤ, Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ, Βαρύτονος: Ανδρέας Κουλουμπής, Λαϊκός Τραγουδιστής: Γιάννης Κότσιρας, Αφηγητής: Γιάννης Φέρτης, Διεύθυνση: Μίκης Θεοδωράκης. Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, 21 Μαΐου 2001.

Αντώνης Διαμαντής, Ζητούσα Ελευτερία - Παρασκευή 25 και Σάββατο 26 Απριλίου 2025 | 21:00

Αντώνης Διαμαντής, Ζητούσα Ελευτερία

ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ ΤΟ ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ

Κύκλος | Μουσικό θέατρο

Μουσικοθεατρική παράσταση με θέμα τη ζωή και το έργο του Μίκη Θεοδωράκη

Παρασκευή 25 και Σάββατο 26 Απριλίου 2025 | 21:00

Αίθουσα «Ανδρέας και Μαρία Καλοκαιρινού»

ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ - ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ ΤΟ ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ

Το Πολιτιστικό Συνεδριακό Κέντρο Ηρακλείου παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση του Όμμα Στούντιο Ζητούσα ελευτερία, σε σύλληψη, δραματουργία και σκηνοθεσία του Αντώνη Διαμαντή, με θέμα τον βίο και την πολιτεία του Μίκη Θεοδωράκη (1925- 2021). Ο συνθέτης της Ρωμιοσύνης και του Άξιον εστί, των Λιποτακτών και του Μαουτχάουζεν, της Μαγικής πόλης, του Ρομανθέρο Χιτάνο και τόσων άλλων, ο μελοποιητής των σπουδαίων νεοελλήνων ποιητών μας και ο μπροστάρης των κοινωνικών αγώνων και της συμφιλίωσης των λαών γίνεται παρών δραματικός ήρωας με πάθος, διάνοια, ήθος και τραγικότητα, σε μια παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στην ιστορία και τη μυθοπλασία. Τραγούδια από τη μουσική παρακαταθήκη του Μίκη Θεοδωράκη θα ακουστούν ζωντανά στην Αίθουσα «Ανδρέας και Μαρία Καλοκαιρινού», διατρέχοντας περίπου εβδομήντα χρόνια πολιτικής και καλλιτεχνικής νεοελληνικής ιστορίας, σε μια παράσταση-αφιέρωμα στα 100 χρόνια από τη γέννησή του.

Τα επεισόδια της παράστασης:

- Έναρξη

- Το όραμα

- Η πίστη

- Η ρίζα

- Ο βράχος του Ρίτσου

- Η απόφαση

- Η εξορία

- Η πέτρα

- Componist

- Η αδελφοποίηση

- Κρεματόριο

- Το χρέος

- Ο Γιάννης

- Η συμπαντική αρμονία

- Η αρμονία & το χάος

Συντελεστές:

Σύλληψη – Κείμενο – Σκηνοθεσία: Αντώνης Διαμαντής

Σκηνικά – Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη

Ενορχήστρωση: Τεό Λαζάρου

Χορογραφίες – Κίνηση: Μαρία Ζερβού («Αυλή», «Τι θέλω», «Ομπρός βοηθάτε να

σηκώσουμε τον ήλιο»)

Χορογραφία: Μαρία Σωμαράκη («Άσμα Ασμάτων»)

Video art: Μαρία Παπαδάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Μυρτώ Παπαδοπούλου

Φωτισμοί: Κίμων Κίτρινος

Ηχοληψία: Δημήτρης Χατζάκης

Κατασκευή σκηνικού: Γιάννης Αγγουρίδης

Επισκευαστική επιμέλεια κοστουμιών: Nan Teague

Σχεδιασμός και εκτέλεση μακιγιάζ: Μυρτώ Αλεξάκη

Παραγωγή: ΠΣΚΗ και ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ (ΑΜΚΕ)

Διανομή:

Μίκης Θεοδωράκης: Γιάννης Τσορτέκης

Γιώργος Θεοδωράκης / Γερμανός Αξιωματικός: Ανδρέας Κωνσταντίνου

Ασπασία Θεοδωράκη: Ειρήνη Κουτσάκη

Το Πεπρωμένο: Μαρία Σαριτσάμη

Γιάννης Θεοδωράκης: Μάνος Παπαδάκης

Μυρτώ: Εμμανουέλα Νινιράκη

Μίκης νέος: Βαγγέλης Γιαμπαζολιάς

Ένα παιδί: Δημήτρης Παπαδάκης

Τραγούδι: Βασίλης Λέκκας, Μάνος Παπαδάκης, Εμμανουέλα Νινιράκη

Μουσικοί: Γιώργης Κοντογιάννης Κρης (μπουζούκι), Βαγγέλης Συλιγάρδο (μπουζούκι), Δημήτρης Καρβέλης (κλασική κιθάρα), Ελένη Παπασπύρου (πιάνο),

Τεό Λαζάρου (μπάσο), Νίκος Παγωμένος (τύμπανα)

Χορεύουν στις χορογραφίες:

«Αυλή»: Κλεοπάτρα Μπιτσακάκη, Κατερίνα Πετράκη, Αγάπη Μπράντλεϋ

«Τι θέλω»: Κλεοπάτρα Μπιτσακάκη Αγάπη Μπράντλευ

«Ομπρός βοηθάτε να σηκώσουμε τον ήλιο»: Κλεοπάτρα Μπιτσακάκη, Κατερίνα

Πετράκη, Αγάπη Μπράντλεϋ

«Άσμα Ασμάτων»: Λυδία Διαμαντή, Εύα Κανδηλογιαννάκη, Νίνα Οικονόμου,

Ευαγγελία Ρωμανού (Σχολή Χορού Χορός & Τέχνη)

Έπαιξαν στα video της παράστασης: Δημήτρης Παπαδάκης, Ορέστης Παπαδάκης, Αριάδνη Παπαδάκη, Νικολής Αβραμάκης, Ιάσονας Χριστοδούλου, Μυρτώ Παπαδοπούλου, Μαρία Σαριτσάμη, Ειρήνη Κουτσάκη

Ευχαριστούμε θερμά τις κυρίες Γωγώ Πιλάτου, Μαρία Δρεττάκη και Εύα Κολιοραδάκη, για την πολύτιμη βοήθειά τους.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Η σκηνική μεταφορά της ζωής και του έργου του μεγάλου μουσικοσυνθέτη και αγωνιστή της Δημοκρατίας και της Ελευθερίας Μίκη Θεοδωράκη φαντάζει σαν ένα ακατόρθωτο εγχείρημα. Πράγματι όταν κάποιος επιχειρεί μια τέτοιου είδους μεταφορά τι να επιλέξει τι θα παρουσιαστεί και τι όχι στη σκηνή. Μια τόσο πυκνή ζωή, ένα τόσο εκτενές και σημαντικό μουσικό έργο αλλά και μια θέση και σκέψη για τη ζωή και την τέχνη ενός ανθρώπου που δεν έπαψε μέχρι την τελευταία του πνοή την καλλιτεχνική του δημιουργία αλλά και την ενασχόλησή του με τα κοινά. Για τον Μίκη Θεοδωράκη η έννοια «πολιτική» ενείχε μια ξεχωριστή συμβολική σημασία. Πολιτική, με αποκλειστικό αποδέκτη τον λαό, σημαίνει γι’ αυτόν τόλμη, ανιδιοτέλεια, ριζοσπαστισμός, ρήξη, υπέρβαση και ενότητα.

Η πάγια θέση του απέναντι στο πολιτικό λειτούργημα αποτελεί σημείο αναφοράς για το Έθνος: «Κάθε μου πράξη, κάθε πρωτοβουλία ξεκινά από μια ανοδική αφετηρία. Πώς θα ωφελήσω τον ελληνικό λαό, πώς θα υπηρετήσω καλύτερα την πατρίδα μου. Δεν πιστεύω στις κάθε λογής σκοπιμότητες πολιτικές, κομματικές, συντεχνιακές, φιλικές, οικογενειακές. Με ενδιαφέρει κάθε φορά το Όλον, το Σύνολο, το Έθνος, ο Λαός, ο Άνθρωπος. Είμαι απόλυτος. Το ξέρω. Όπως ξέρω πως αυτό είναι η μεγάλη μου δύναμη και η ακόμα μεγαλύτερη αδυναμία μου. Πιστεύω, όμως, ότι σ’ ένα εθνικό σύνολο, όπου όλα είναι συμβιβασμός, υπολογισμός, φόβος, θα πρέπει να υπάρχουν μερικοί που να μπορούν να λένε φωναχτά όσα και οι άλλοι σκέφτονται και ψιθυρίζουν. Και τότε το τίμημα είναι ένα: Ο προπηλακισμός και το κώνειο». Το μουσικό του έργο είναι επίσης αξεπέραστο, τόσο σε αριθμό όσο και σε καλλιτεχνική αξία: συνέθεσε περισσότερες από χίλιες μελωδίες, εκ των οποίων κάποιοι κύκλοι, ανήκουν σήμερα στην πολιτιστική κληρονομιά της Ελλάδας: Επιτάφιος, Αρχιπέλαγος, Πολιτεία, Επιφάνια, Ένας Όμηρος, Μικρές Κυκλάδες, Μαουτχάουζεν, Ρωμιοσύνη, Ήλιος και Χρόνος, Τα τραγούδια του Αντρέα, Μυθολογία, Νύχτα θανάτου, Οι γειτονιές του κόσμου, Διόνυσος, Φαίδρα, Μια θάλασσα ,Οι Δρόμοι του Αρχάγγελου. Επίσης, συνέθεσε συμφωνική μουσική, καντάτες και ορατόρια, μπαλέτα, όπερες και μουσική για το θέατρο.

Η παράσταση δεν είναι ένα μνημόσυνο για τον Μίκη. Δεν χρειάζεται να τον σκεφτόμαστε, ως να μην υπάρχει πια, μιας και είναι εδώ, στα χείλη όλων μας, όταν τραγουδάμε τα τραγούδια του ή όταν μετέχουμε σε κάθε είδους κοινωνικούς αγώνες.  Νομίζω ότι δεν μπορούμε να υπολογίσουμε ακόμα πόσα του χρωστάμε. Ίσως οι επερχόμενες γενιές με νηφαλιότητα και μεγαλύτερη ιστορική γνώση αξιολογήσουν περισσότερο και ακριβέστερα τη ζωή και το έργο του. Εγώ από τη μεριά μου προσπάθησα να προσεγγίσω αυτά τα δύο με πολύ σεβασμό και συνεχή μελέτη που νομίζω θα συνεχιστεί και μετά τις παραστάσεις. Η παγκόσμια αυτή προσωπικότητα έζησε ως ένας πραγματικός Έλληνας έχοντας ως υπέρτατη αξία την Ελευθερία: «Αν δεν έχεις Ελευθερία, τότε δεν υπάρχεις. Γιατί τότε δεν μπορείς να λογαριάζεσαι για Άνθρωπος. Τι είναι η Ελευθερία; Ελευθερία είναι η Ευθύνη. Είναι να είσαι υπεύθυνος. Να κρατάς σε κάθε στιγμή, σε κάθε περίπτωση, το μερίδιο της Ευθύνης που σου αναλογεί μέσα στον καταμερισμό της ομάδας και της κοινότητας. Ελευθερία είναι να σκέφτομαι, να σχεδιάζω και να αποφασίζω κάθε στιγμή και σε κάθε περίπτωση μαζί με τους άλλους για λογαριασμό μου και λογαριασμό των άλλων. Όταν ένας άλλος το κάνει για λογαριασμό μου, είτε άτομο είναι αυτός, είτε κόμμα, τότε εγώ δεν είμαι ελεύθερος. Γιατί Ελευθερία είναι το δικαίωμα να είμαι υπεύθυνος κάθε στιγμή, σε κάθε περίπτωση. Ελευθερία είναι ΤΟ ΧΡΕΟΣ».

Ευχαριστώ όλους και όλες τους συνοδοιπόρους μου καλλιτέχνες σε αυτό το εγχείρημα που είναι μια ομαδική δουλειά. Όλοι ξεχωριστοί και μοναδικοί σ’ αυτό που κάνουν, δούλεψαν για την παρουσίαση αυτής της παράστασης με αγάπη, συνέπεια, σεβασμό και ολοκληρωτικό δόσιμο έχοντας πλήρη επίγνωση της σπουδαιότητάς του.

Μια παράσταση για τον Μίκη που γράφτηκε και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Κρήτη.

Ευχαριστώ τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του ΠΣΚΗ κ. Μύρωνα Μιχαηλίδη για την πρόσκληση και την εμπιστοσύνη που μου έδειξε, καθώς και το τεχνικό και διοικητικό προσωπικό για τη βοήθειά τους.

Αντώνης Διαμαντής

Απρίλιος 2025

Χορηγός επικοινωνίας Mikis Radio (mikisradio.com)

Το θέατρο «ΟΜΜΑ» ιδρύθηκε το 1991 στην Αθήνα, ενώ το 1996 μετονομάστηκε σε «ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ». Η επιλογή του ονόματος (όμμα = ματιά) είναι εναρμονισμένη με την επιλογή της θεατρικής κατεύθυνσης του πειραματικού θεάτρου όπου η έρευνα είναι το πρωταρχικό στοιχείο και απαιτεί ως προϋπόθεση και ως αποτέλεσμα μια νέα οπτική γωνία, νέα ματιά. Έχει πραγματοποιήσει περισσότερες από 40 θεατρικές παραγωγές για ενήλικες και παιδιά, καθώς και θέατρο δρόμου, που παρουσιάζει σε Ελλάδα και Διεθνή Θεατρικά Φεστιβάλ (Ευρώπη, Λατινική Αμερική, Μέση Ανατολή, και Αφρική). Έχει βραβευτεί με το βραβείο καλύτερης ξενόγλωσσης παράστασης και σκηνοθεσίας (Φεστιβάλ «Φωνές Ιστορίας», Vologda [Ρωσία]) και με το βραβείο κοινού (Φεστιβάλ Fadjir στην Τεχεράνη [Ιράν]) με την παράσταση Μαρτύρημα [πρεμιέρα: Πειραματική Σκηνή, Εθνικό Θέατρο]. Το 2000 μετακόμισε στο Ηράκλειο, όπου και εδρεύει μέχρι σήμερα.

Όλες οι παραστάσεις του παρουσιάζονται δωρεάν στους ανέργους. Οργανώνει προγράμματα που περιλαμβάνουν παρουσιάσεις σε διάφορες κοινωνικές ομάδες (εργαζόμενους, απεργίες, άρρωστα παιδιά σε νοσοκομεία, φυλακές κ.λπ.), διοργανώνει εκπαιδευτικές εκδηλώσεις, ανοιχτές συζητήσεις, εργαστήρια, εκθέσεις, μεταφράζει και συνεκδίδει βιβλία με θεατρικές μελέτες καθώς και άρθρα σε περιοδικά θεάτρου.

Συμμετείχε στο τριετές ευρωπαϊκό πρόγραμμα του «Culture 2000» & «Tracing Roads Across» (2003-2006) που το θέμα του ήταν η παρουσίαση της δουλειάς του Κέντρου Εργασίας Γιέρζυ Γκροτόφσκι και Τόμας Ρίτσαρντς (Ζαρός, Ν. Κρήτη). Ήταν συνδιοργανωτής στο πρόγραμμα του «Creative Europe, Caravan Next – Feed the Future: Art moves cities» (2015-2019), του οποίου leader ήταν το Odin Teatret (Δανία) μαζί με άλλους 12 καλλιτεχνικούς οργανισμούς από 11 ευρωπαϊκές χώρες. Το τετραήμερο εκδηλώσεων στο Ηράκλειο αναφέρθηκε στο ένθετο του ΥΠΠΟ, της Δημιουργικής Ευρώπης και της ΕΕΤΑΑ, με τίτλο «Καλές πρακτικές στον τομέα πολιτισμού προς όφελος των τοπικών κοινοτήτων». Το 2018 συμμετείχε στο πρόγραμμα TANDEM FRYSLAN και χρηματοδοτήθηκε για ένα διήμερο κοινωνικο-πολιτιστικών εκδηλώσεων με θέμα την απομόνωση (συναισθηματική ή κοινωνική), ένα φεστιβάλ με τον τίτλο «Αντέστε», καθώς και στο πρόγραμμα Erasmus+ «Bridging the Wοrld», ένα project ανταλλαγής μεταξύ Ολλανδίας, Πολωνίας και Ελλάδας, που σκοπό έχει την αύξηση της κοινωνικής συμμετοχής των νέων, μέσω του εθελοντισμού. Επίσης, έχει συμμετάσχει στα ευρωπαϊκά προγράμματα: «La Paz es una ombra de arte», πρόγραμμα Erasmus+ (2019), «CLINK. Cultural heritage linking diversities in Europe», πρόγραμμα Europe for Citizens (2019-2020) και «Dreams Traces. Travelling, Container», πρόγραμμα του Creative Europe (Σεπτέμβριος 2020-Φεβρουάριος 2022).

Τον Φεβρουάριο 2020 δημιούργησε το Κέντρο Θεατρικής Ανθρωπολογίας, στο οποίο επίτιμος πρόεδρος είναι ο παγκοσμίου φήμης σκηνοθέτης Εουτζένιο Μπάρμπα (ιδρυτής του Διεθνούς Σχολείου Θεατρικής Ανθρωπολογίας) και στις 28 Αυγούστου 2020 πραγματοποίησε το 1ο Συνέδριο για τη Θεατρική Ανθρωπολογία, σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Κρήτης, με τη συμμετοχή Ελλήνων και ξένων καταξιωμένων ανθρώπων των παραστατικών τεχνών και των γραμμάτων. Μέχρι σήμερα έχουν διοργανωθεί τέσσερα Συνέδρια Θεατρικής Ανθρωπολογίας, που συνδιοργανώθηκαν από το Κέντρο Θεατρικής Ανθρωπολογίας, το Πανεπιστήμιο Κρήτης, το Πολυτεχνείο Κρήτης και το Πανεπιστήμιο Πατρών.

 

Μουσικοθεατρική παράσταση με θέμα τη ζωή και το έργο του 

Μίκη Θεοδωράκη

Παρασκευή 25 και Σάββατο 26 Απριλίου 2025 | 21:00

Αίθουσα «Ανδρέας και Μαρία Καλοκαιρινού»

Χορηγός επικοινωνίας Mikis Radio mikisradio.com

Mikis Theodorakis Official Radio - Πρόγραμμα - M. Παρασκευή 18 Απριλίου 2025

 Requiem. 1983 '84 Athens

Πρόγραμμα

Κύκλοι Τραγουδιών 

12.00 Διόνυσος.  Ένα σύγχρονο θρησκευτικό δράμα σε ποίηση Μίκη Θεοδωράκη. Έτος σύνθεσης 1984 Αθήνα.  Ερμηνεύει ο Θανάσης Μωραΐτης.  Συμμετέχει Χορωδία υπό την διεύθυνση του Αντώνη Κοντογεωργίου.  Ακουστική Κιθάρα Μπάμπης Λασκαράκης.  Μπάσο Νίκος Τσεσμελής, Μπουζούκι Λάκης Καρνέζης, Κώστας Παπαδόπουλος. Τσέλο Πλούταρχος Ρεμπούτσικας, Στέλιος Ταχιάτης. Φλάουτο Στέλλα Γαδέλη. Κιθάρα κλασική Στέλλα Κυπραίου. Κιθάρα μπαγλαμά Στέλιος Καρύδας. Όμποε Κλοντ Σιελιέ. Διεύθυνση ορχήστρας:  Μίκης Θεοδωράκης.

13.00 Ρωμιοσύνη. Γιάννης Ρίτσος. Έτος σύνθεσης 1966 Αθήνα. Γιώργος Νταλάρας. Γιώργος Κιμούλης. Λαϊκή Ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης"  Νεανική Χορωδία Λεοντείου Λυκείου Νέας Σμύρνης. Ζωντανή Συναυλία από το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 2005.

14.00 Επιτάφιος κατά Σταύρο Ξαρχάκο. Μαρία Σουλτάτου. Κρατική Ορχήστρα Ελληνικής Μουσικής. ΚΟΕΜ. Ζωντανή Ηχογράφηση Ωδείο Ηρώδου Αττικού 22. 10. 2000 . Ενορχήστρωση διεύθυνση ορχήστρας Σταύρος Ξαρχάκος.

15.00 Οι γειτονιές του κόσμου. Λαϊκό Ορατόριο.  Ποίηση & Απαγγελιά: Γιάννης Ρίτσος. Έτος σύνθεσης 1978 Αθήνα & Omsk Σιβηρίας. Ηχογράφηση: Μαρία Φαραντούρη, Γιάννης Θωμόπουλος, Χορωδία Τερψιχόρης Παπαστεφάνου. Συμμετέχουν: Τάσος Διακογιώργης Σαντούρι, Χρήστος Κωνσταντίνου Μπουζούκι, Φίλιππος Τσεμπερούλης Κλαρίνο. και Λαϊκή Ορχήστρα υπό την διεύθυνση του Μίκη Θεοδωράκη.

Συμφωνική Μουσική 

16.00 Αποκάλυψη. Ωδή στον Μπετόβεν. 1945. Για ορχήστρα εγχόρδων, αφηγητή και χορωδία. Αφηγητής: Νίκος Καραθάνος, Χορωδία των μουσικών συνόλων του Δήμου Αθηναίων υπό τη διεύθυνση του Σταύρου Μπερή και οι Μουσικοί της Καμεράτας, Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου.

17.00 Τρίτη Συμφωνία. 1941 2η Εκδοχή 1992 . Σε ποίηση Διονύσιου Σολωμού, Κωνσταντίνου Π. Καβάφη και ποιητικά κείμενα Βυζαντινών Ύμνων. Συμφωνική ορχήστρα Viva. Μεσόφωνος: Μαρκέλλα Χατζιάνο. Μουσική Διεύθυνση: Μίκης Θεοδωράκης.

18.00 Έβδομη Συμφωνία: Εαρινή 1982 σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου και Γιώργου Κουλούκη. Συμφωνική ορχήστρα της Πράγας. Μικτή χορωδία: Pavel Kuhn.  Μουσική Διεύθυνση: Frantisek Vajnar. Πράγα 1985. Soprano: Jolanta Curilaite, Mezzo: Austra Stasiunaite, Tenor: Sergei Larin, Bass: Vladimir Prudnikov. Chorus: Pevecky, Pavel Kuhn Mixed Chorus.

Εκπομπή 

19.00 Οι Εκκλησιαστικές συνθέσεις του Μίκη Θεοδωράκη.
 Μια λιγότερο γνωστή αλλά ιδιαίτερα χαρακτηριστική πλευρά του Μίκη Θεοδωράκη, αυτή του συνθέτη έργων εκκλησιαστικής μουσικής, παρουσίασε ο θεολόγος και μουσικός Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος στην εκδήλωση με θέμα "Οι Εκκλησιαστικές συνθέσεις του Μίκη Θεοδωράκη" που πραγματοποιήθηκε την Δευτέρα 21 Φεβρουαρίου 2022 και διοργάνωσε η Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου "Οι Φίλοι της Μουσικής" στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Προλόγισε η μουσικολόγος Στεφανία Μεράκου, Διευθύντρια της Μουσικής Βιβλιοθήκης.

Εκκλησιαστική Μουσική 

21.00  Τα Εκκλησιαστικά. Θεία Λειτουργία (Missa Greca) σε Κείμενα του Αγίου Ιωάννου του Χρυσοστόμου. Έτος σύνθεσης 1982 Αθήνα. Για μικτή χορωδία. Ηχογράφηση: 1984. Συμμετέχουν: Μανώλης Μητσιάς. Κώστας Καζάκος. Μικτή Χορωδία υπό την διεύθυνση του Αντώνη Κοντογεωργίου.

22.00  The Troparion of Kassiani. 1942 Tripoli.  English Chamber Choir,   Patricia Rozario soprano,   Guy Protheroe conductor.

23.00 Requiem. 1983 '84 Athens. Ορατόριο πάνω σε κείμενα από τη Νεκρώσιμο Ακολουθία και τα Νεκρώσιμα Ιδιόμελα Του Ιωάννου Δαμασκηνού. Ηχογράφηση: State Academic Cappela, Symphony Orchestra and Choir St. Petersburg υπό την διεύθυνση του Μίκη Θεοδωράκη. Αφιερωμένο στους νεκρούς του Ολοκαυτώματος των Καλαβρύτων.

Requiem - Ακολουθία εις Κεκοιμημένους

1983

Περιγραφή:

Requiem (1983-1984)

Ακολουθία εις Κεκοιμημένους

Τον Απρίλιο του 1997 ηχογραφήθηκε στην Αγία Πετρούπολη με την state Academic Capella, Symphony Orchestra and Choir St. Petersburg υπο την διεύθυνση του Μίκη Θεοδωράκη

• 

Μετά την ΚΑΣΣΙΑΝΗ (1942) και τη ΘΕΙΑ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ (1982), συνέθεσα το 1984 την ΑΚΟΛΟΥΘΙΑ ΕΙΣ ΚΕΚΟΙΜΗΜΕΝΟΥΣ, δηλαδή το καθ΄ημάς REQUIEM (για να τονισθεί η αναλογία με τη γνωστή μουσική φόρμα της ευρωπαϊκής μουσικής).

Τελείως διαφορετική είναι η μουσική γλώσσα που χρησιμοποίησα στο έργο αυτό, σε σχέση με τα δύο προηγούμενα. Το δέος του «απαίδευτου» Έλληνα που με διακατείχε όταν για πρώτη φορά στη ζωή μου άκουγα, έφηβος ων, συγχορδίες μέσα στην εκκλησία, είχε πλέον σβήσει ύστερα από 40 και πλέον έτη μουσικού βίου. Είναι πράγματι περίεργο το ότι αυτό το δέος υπήρχε τόσο έντονο μέσα μου ακόμη έως το 1982, προκειμένου να αντιμετωπίσω ένα εκκλησιαστικό κείμενο, όπως η ΘΕΙΑ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ. Το χέρι μου ανήκε ασφαλώς στα 1982, όμως η ψυχή μου είχε παραμείνει μαρμαρωμένη και εκστατική στο 1942. Και το αποτέλεσμα μπορεί να χαρακτηριστεί σαν εκπλήρωση ενός εφηβικού πόθου – μιας νεανικής φιλοδοξίας που είχε σαν μέγιστα πρότυπα τον Πολυκράτη και τον Σακελλαρίδη…

Μετά τη ΘΕΙΑ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ αισθάνθηκα απολυτρωμένος. Έχω άλλωστε σκεφτεί να συνθέσω πολλές θείες ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΕΣ, εάν μου το επιτρέψει ο πανδαμάτωρ χρόνος. Να συνθέσω και ΔΟΞΟΛΟΓΙΑ, ίσως και ΔΟΞΟΛΟΓΙΕΣ.

Ας μιλήσω όμως καλύτερα για το REQUIEM.

Η βασική διαφορά του από τα προηγούμενα εκκλησιαστικά έργα μου, έγκειται τόσο στην ίδια την υφή του «μέλους», όσο και στην εναρμόνισή του. Από κει και πέρα σημαντική σημασία έχει η χρήση των φωνών της χορωδίας, καθώς και η σχέση ανάμεσα στα τρία βασικά μουσικά υλικά, δηλαδή τους σολίστ, τη μικτή χορωδία και την παιδική χορωδία.

Απαραίτητη θεώρησα την εισαγωγή της γυναικείας φωνής –ως σολίστ- καθώς και τον ήχο της παιδικής χορωδίας. Αυτή η αντίθεση των παιδικών φωνών, σαν μια επιθετική παρουσία της ζωής προς το θάνατο, μας βοηθά πιστεύω για να απολυτρωθούμε από τη μακάβρια θεώρηση ενός αναπότρεπτου αλλά ωστόσο συγκλονιστικού και μυστηριώδους φαινομένου.

Το κείμενο (που εν πολλοίς ανήκει στον Ιωάννη τον Δαμασκηνό), από τα υψηλότερα ανθρώπινα, πνευματικά, φιλοσοφικά και ποιητικά επιτεύγματα του ελληνικού λυρικού λόγου, μας βοηθά ν΄ανακαλύψουμε τις ορθές και πραγματικές μας διαστάσεις μέσα στην παγκόσμια τάξη των πραγμάτων. Μας καλεί σε μια μεθυστική κατάδυση στο βάθος του εαυτού μας για να ανακαλύψουμε το «φως που καίει», την ουσία και την πεμπτουσία της ανθρώπινής μας ύπαρξης. Να ενωθούμε με το μυστήριο του θανάτου, σαν τη μόνη εγγύηση και οδό, ότι έτσι ανακαλύπτουμε την ουσία της ζωής.

Με την αφιέρωση του έργου αυτού στους νεκρούς της σφαγής των Καλαβρύτων, αποτίω φόρο τιμής στη μνήμη των εθνομαρτύρων της νεώτερης ιστορίας μας.

(Αθήνα 1987, Μίκης Θεοδωράκης)  

31 Καλλιτέχνες φιλοτεχνούν για τον Μίκη στο Παρίσι – Επιμελείται ο Λαρισαίος Vakas

Πηγή: www.larissapress.gr

A votre Sante Mikis είναι ο τίτλος της ομαδικής έκθεσης ζωγραφικής που θα φιλοξενηθεί στην Gallery Desmos στο Παρίσι σε επιμέλεια Ρέας Σπανού και Μιχαήλ Βακαλούλη (Vakas). Η έκθεση θα εγκαινιαστεί το Σάββατο 26 Απριλίου 2025 στις 7μμ στον χώρο της gallery παρουσία πολλών φίλων της πόλης του φωτός και πολλών συμμετεχόντων και από την πόλη μας.

Τα πιο δημοφιλή μου τραγούδια στην Ελλάδα τα έχω γράψει στο Παρίσι διηγείτο συχνά στους φίλους του ο δικός μας Μίκης Θεοδωράκης. Η πόλη του φωτός ήταν αγαπημένος σταθμός διαμονής για εκείνον. Με αφορμή λοιπόν του γεγονότος της ανακήρυξης του Ελληνικού Υπουργείου Πολιτισμού το 2025 έτος Μίκη Θεοδωράκη ξεκινά το καλλιτεχνικό ταξίδι.

Για αρχή τα ακούσματα γίνονται εικόνες, οι εικόνες συναίσθημα και το συναίσθημα χρώμα. Το χρώμα με το οποίο ο κάθε καλλιτέχνης ξεχωριστά χρησιμοποιώντας τη δική του χρωστική παλέτα, αποτυπώνει στον καμβά το δικό του εικονογραφημένο τραγούδι. Μια σχέση νότας και πινέλου και ευχόμενοι A votre santé, Mikis. Είναι το κείμενο των επιμελητών που συνοδεύει το καλαίσθητο τεύχος της έκθεσης.

Η Δρ Στέλλα Μουζακιώτου, ιστορικός τέχνης _Ε.Κ.Π.Α αναφέρει στο τεύχος τα εξής: «Οι καλλιτέχνες δεν μπορούν να μένουν αδιάφοροι μπροστά σε μια διαμάχη κατά την οποία διακυβεύονται οι πιο υψηλές αξίες της ανθρωπότητας και του πολιτισμού»…τα λόγια του Πάμπλο Πικάσο μάς ξεδιπλώνουν την πολυμορφική ιδιοσυγκρασία του διαχρονικού δημιουργού υφασμένη μέσα από το κοινωνικό και πολιτικό καλειδοσκόπιο των γεγονότων της εποχής του. Το 2025, έτος αφιερωμένο στο Μίκη Θεοδωράκη, έναν από τους σημαντικότερους μουσικοσυνθέτες και μία από τις επιφανέστερες προσωπικότητες στην ιστορία του ελληνισμού, αποτελεί την πηγή έμπνευσης, έκφρασης και αφιέρωσης των εικαστικών έργων των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στην έκθεση.

Πρόκειται για ένα ζωγραφικό ορατόριο, μια υμνωδία που ωθεί τα όρια της καλλιτεχνικής διαδικασίας προς νέα εδάφη, αποδομώντας τον περιορισμό και την ψευδαίσθηση της σταθερής ταυτότητας των εννοιών υπέρ ενός πιο ανοιχτού, λιγότερο καθορισμένου νοήματος. Καταρρίπτοντας σκόπιμα το αυτονόητο, δημιουργείται μια κατάσταση χάους ή κρίσης, ένα διαταραγμένο αλλά γόνιμο πεδίο όπου κατακερματισμένα μέρη μπορούν να ανακατασκευαστούν σε νέους δεσμούς και αναδύσεις.

Πρόκειται για μια δημιουργική εικαστική «αλχημεία» εμπνευσμένων δημιουργών, ένα παιχνίδι συνειρμών και αντιπαραθέσεων, ένα κάλεσμα να εξερευνήσουμε και να αναπτύξουμε νέες δομές, διατυπώσεις, αφηγήσεις, με όπλα τις μουσικές αυθεντίες, την αποδόμηση και την ανακατασκευή της καλλιτεχνικής διαδικασίας. Αξιοποιείται μια πρακτική που μέσα από προσχεδιασμένους τρόπους και ιδέες μπορεί να μας βοηθήσει να ξεπεράσουμε τα γνωστά, για να αποκαλύψουμε νέες καινοτόμες δυνατότητές τους.

Ως ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες μουσικοσυνθέτες και μια από τις επιδραστικότερες και σπουδαιότερες προσωπικότητες της Ελλάδας, ο Μίκης Θεοδωράκης συνθέτει εμπνευσμένα ποιητικά έργα, όπως το «Άξιον Εστί», τη «Δραπετσώνα», την «Όμορφη Πόλη» -πρώτο από τα τέσσερα έργα που μελοποίησε από την ποιητική συλλογή “Λιποτάκτες” του αδελφού του, Γιάννη, το οποίο αποτελεί τη ναυαρχίδα της μουσικής του συμβολής –τα οποία αποτελούν σημείο αφετηρίας στο εικαστικό ταξίδι των εμπνευσμένων καλλιτεχνών της έκθεσης.

Με όπλο την αποδόμηση οι δημιουργοί μάς δίνουν τη δυνατότητα να ξαναδιαβάσουμε το νοηματικό βάθος των συνθέσεών του, να εξετάσουμε εκ νέου κάθε πτυχή τους σε σχέση με τις κοινωνικές και πολιτικές προσλαμβάνουσες στο σήμερα, να επαναπροσδιορίσουμε τη δυναμική έννοια της μουσικής πολιτιστικής μας κληρονομιάς. Χρησιμοποιούν την αποδόμηση για να δημιουργήσουν ένα αξιακό σοκ, να αναμοχλεύσουν τις βεβαιότητες και να αναγκάσουν τον παρατηρητή να αναρωτηθεί. Έτσι, διερχόμενος μέσα από μια ιλιγγιώδη αμφισβήτηση της αναξιόπιστης ολισθηρότητας των αντιλήψεών του, απελευθερώνεται μπροστά στο θεατή, με τρόπο οξύμωρο και μαγικό, ο εξερχόμενος μουσικός παλμός της ανακάλυψης και ο ελαφρύς ίλιγγος του άβατου μιας νέας ανεξερεύνητης αλλά γνώριμης εικαστικής διαδρομής.

Οι καλλιτέχνες από την Ελλαδικό χώρο και από την πόλη μας που συμμετέχουν είναι οι: Αναγνωστοπούλου Δήμητρα, Αργυριάδης Γιάννης, Γαργάλα Μαρία, Γιολδάση Τασία, Γκέκα Άννα, Διαμαντή Δέσποινα, Ευαγγέλου Παναγιώτα, Καραδόντου Βάσω, Κυριαζή Άννα, Κωστοπούλου Μαρία, Μελανού Ευδοξία, Μπαρμπούτση Ελευθερία (Έλντα), Ντούφα Ζωή, Παλάνης Χρήστος, Παναγοπούλου Βασιλική, Παπαγιάννη Ελένη, Παπαιωάννου Βασιλική, Παπαχρήστου Φωτεινή, Πατάκη Κασσιανή, Πούλκου Ιωάννα, Ράπτη Τζένη, Σαλαμάνη Μαρία, Σαπουνά Αγγελική, Σούκου Ζαχαρούλα, Τζιαμάνη Ραφαέλα, Τζίκα Αικατερίνη, Τσιαντούλα Γιαννούλα, Φιλλίπου Ιωάννα, Φουρλάμη Ειρήνη, Χαρούλης Δημοσθένης και Χελιδωνά Σοφία.

Η διάρκεια της έκθεσης είναι 26 Απριλίου μέχρι 15 Μαιου στην Desmos, 14 Rue Vandamme Paris ενώ για την έκθεση συνεργάστηκαν οι Θεανώ Στεφανίδου (μετάφραση), Βασίλειος Ντάμπλης (ψηφιακή μετατροπή) και Μιχάλης Σαμπάνης (μουσική επιμέλεια).

Πηγή: www.larissapress.gr

31 Καλλιτέχνες φιλοτεχνούν για τον Μίκη στο Παρίσι - Επιμελείται ο Λαρισαίος Vakas - LarissaPress

Mikis Theodorakis Official Radio πρόγραμμα - M. Πέμπτη 17 Απριλίου 2025

 

Μπαλέτο και Μουσική Για Κινηματογράφο 

12.30 Ηλέκτρα. Μουσική Μπαλέτου. Έτος Σύνθεσης: 1979.  Συμφωνική Ορχήστρα Λονδίνου. Σαντούρι: Τάσος Διακογιώργης. Διεύθυνση Ορχήστρας: Μίκης Θεοδωράκης.

13.30 Ιφιγένεια εν Αυλίδι. The music of the Original Soundtrack of Iphigenia. Α film directed by Michael Cacoyannis.  by Mikis Theodorakis 1976

14.00  “Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΙΑΚΩΒ ΚΑΙ ΤΟΥ ΙΩΣΗΦ” The Story Of Jacob And Joseph (Original Soundtrack) Released:1996. London Symphony Orchestra.

The Story of Jacob and Joseph is a 1974 American Biblical drama television film directed by Michael Cacoyannis, based on the Biblical Book of Genesis with a screenplay written by Ernest Kinoy. It stars Keith Michell as Jacob, Tony Lo Bianco as Joseph, Colleen Dewhurst as Rebekah, Herschel Bernardi as Laban, Harry Andrews as Isaac, and Julian Glover as Esau.

Αρκαδίες

15.00 Αρκαδία IV. Σε ποίηση Ανδρέα Κάλβου. Άνοιξη του 1969, Ζάτουνα. Ηχογράφηση: Λονδίνο 1971  Μαρία Φαραντούρη.

16.00  Η Αδελφή μας Αθηνά σε ποίηση Γιώργου Κουλούκη, έτος σύνθεσης 1968 Βραχάτι. Διαβάζει ο Κώστας Καζάκος.

Συμφωνική Μουσική 

17,00 3η Συμφωνία. Το έργο βασίζεται στην Τρελή Μάνα του Διονυσίου Σολωμού μέρος από την Πόλη του Κωνσταντίνου. Π Καβάφη και τρείς βυζαντινούς ύμνους της Μεγάλης Παρασκευής. Έτος σύνθεσης 1980 '81. Συμμετέχουν: Rundfunkchor Berlin, Els Bolkestein  Sopran, Orchester der Komischen Oper Berlin, Conductor: Heinz Rögner

19.00  Έβδομη Συμφωνία: Εαρινή 1982 Συμφωνική ορχήστρα της Πράγας. Μικτή χορωδία: Pavel Kuhn.  Μουσική Διεύθυνση: Frantisek Vajnar. Πράγα 1985. Soprano: Jolanta Curilaite, Mezzo: Austra Stasiunaite, Tenor: Sergei Larin, Bass: Vladimir Prudnikov. Chorus: Pevecky, Pavel Kuhn Mixed Chorus.

Κύκλοι Τραγουδιών 

20.00 Επιτάφιος. Γιάννη Ρίτσου. Έτος σύνθεσης 1958. Παρίσι. Ηχογράφηση: 1960. Γρηγόρης Μπιθικώτσης. Καίτη Θύμη. Μανώλης Χιώτης. Εξώφυλλο: Μποστ. Διεύθυνση Λαϊκής Ορχήστρας: Μίκης Θεοδωράκης.

Εκκλησιαστική Μουσική 

22.00  Requiem. 1983 '84 Athens. Ορατόριο πάνω σε κείμενα από τη Νεκρώσιμο Ακολουθία και τα Νεκρώσιμα Ιδιόμελα Του Ιωάννου Δαμασκηνού.  Distribution: Director: Adrian Morar. Artistic direction: Ina Hudea. Scenography: Valentin Codoiu. Choir conductor: Corneliu Felecan. Conductor of the children's choir "Junior-Vip": Anca Mona Mariaș. Veronica Fizeșan  Soprano. Andrada Ioana Roșu Mezzosoprană. Eusebiu Huțan Tenor. Cristian Hodrea Bas.Bariton.  Simonfi Sandor Bas. Linguistic consultant, Greek translation: Fr. Florin Cătălin Ghiț. Choir and Orchestra of the Romanian National Opera from Cluj-Napoca. "Junior - Vip" Children's Choir of the College of Music "Sigismund Toduţă" Cluj-Napoca.